Проблема видения. Постановка глаза

Сама проблема видения, о которой не подозревает большинство вполне зрячих людей, для художников – это половина всей сложной проблемы колорита. И большинство художников употребляет многие годы на то, чтобы воспитать свой глаз, приспособить его именно к художественному восприятию глубокой жизненной правды, переживаний человека, неуловимых и тонких состояний природы.

Люди, непричастные к музыке, знают (хотя бы понаслышке) выражение "ставить голос", но мало кто слышал о необходимости "ставить глаз" молодым художникам. Да и не одним молодым! Н. П. Ульянов пишет: "С какой радостью может взглянуть на мир живописец в ту минуту, когда свершится для него самое важное, когда он поймет, что такое живопись. Казалось бы, так естественно, так обычно для всякого, работающего красками, понимать чудесную суть своего занятия, а между тем много ли найдется людей, по-настоящему понимающих живопись?

Делакруа в своем дневнике в одной из последних записей пишет: "Первое достоинство картины состоит в том, чтобы быть праздником для глаз. Я не хочу этим сказать, что смысл является в ней чем-то излишним; здесь то же, что и в прекрасных стихах: весь разум мира не может помешать им быть плохими, если они коробят слух. Говорят: "иметь ухо", так вот и не каждый глаз способен ощущать всю тонкость живописи. У многих неверный или косный глаз: они видят предметы в буквальном смысле, но не улавливают в них самого существенного".

Обычно, когда говорят о художнике, обладающем воображением, то имеют в виду того, кто может представить себе то, чего в действительности перед ним не было.

Это верно только отчасти.

Воображение необходимо и тогда художнику, когда перед ним воочию находится его натура. В зависимости от того, есть ли у него воображение или нет, результат работы будет коренным образом различный.